Leserbewertungen
Zusammenfassung:Das Buch ist eine Sammlung von Essays von Rosalind Krauss, die sich mit wichtigen Themen der Kunst und ihrer Beziehung zur menschlichen Erfahrung befasst. Es wurde für seine tiefgreifenden Einsichten und seinen transformativen Ansatz in der Kunstkritik gelobt, aber auch für seinen Ton und die vermeintlichen Argumentationsmängel kritisiert.
Vorteile:Die Essays sind aufschlussreich und offenbaren subtile Veränderungen in der Kunst und im Denken, insbesondere im 20. Das Buch gilt als unverzichtbare Lektüre für das Verständnis des post-strukturellen Denkens und wurde für seine Tiefe, die Qualität des Schreibens und seine Fähigkeit, kritisches Denken anzuregen, gelobt.
Nachteile:Einige Leser empfinden Krauss' Tonfall als defensiv und sarkastisch, und ihre Kritik entbehrt möglicherweise jeglicher Grundlage. Es gibt Meinungen, dass ihre Interpretationen die Komplexität der Absichten bestimmter Künstler zu sehr vereinfachen oder übersehen können, was zu einem Gefühl der Enttäuschung über ihre akademische Strenge führt.
(basierend auf 8 Leserbewertungen)
Originaltitel:
The Originality of the Avant-Garde and Other Modernist Myths
Inhalt des Buches:
Als Mitbegründerin und Mitherausgeberin des Magazins October und Veteranin des Artforum in den 1960er und frühen 1970er Jahren hat Rosalind Krauss die Theorie der Postmoderne maßgeblich mitgestaltet und geprägt.
In dieser anspruchsvollen Sammlung von fünfzehn Aufsätzen, von denen die meisten ursprünglich in der Zeitschrift October erschienen sind, untersucht sie, auf welche Weise der Stilbruch, der die Postmoderne hervorbrachte, einen Wandel in unseren verschiedenen Auffassungen von der Kunst des zwanzigsten Jahrhunderts erzwungen hat, angefangen bei der fast mythischen Idee der Avantgarde. Krauss verwendet die analytischen Werkzeuge der Semiologie, des Strukturalismus und des Poststrukturalismus, um neue Bedeutungen in der bildenden Kunst aufzudecken und die Art und Weise zu kritisieren, wie andere prominente Vertreter der Kunst- und Literaturgeschichte über Kunst schreiben.
In zwei Abschnitten, "Modernist Myths" und "Toward Postmodernism", reichen ihre Essays vom Problem des Rasters in der Malerei und der Einheit von Giacomettis Skulptur über die Werke von Jackson Pollock, Sol Lewitt und Richard Serra bis hin zu Beobachtungen über wichtige Trends in der zeitgenössischen Literaturkritik.
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9780262610469 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Einband: | Taschenbuch |
| Erscheinungsjahr: | 1986 |
| Seitenzahl: | 319 |
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