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Center Stage: Operatic Culture and Nation Building in Nineteenth-Century Central Europe
Große Kulturpaläste, Opernhäuser prägten das Zentrum der europäischen Städte wie die Kathedralen des Mittelalters.
Als die Oper ihren Zauber entfaltete, strebte fast jede europäische Stadt und Gesellschaft nach einem eigenen Opernhaus, und im Laufe des "langen" neunzehnten Jahrhunderts wurden Dutzende von neuen Theatern gebaut. Zur Zeit der Französischen Revolution 1789 gab es in Europa nur wenige, meist königliche Opernhäuser.
Jahrhunderts verfügte jedoch fast jede größere Stadt über ein Theater, in dem Opern aufgeführt wurden, insbesondere in Mitteleuropa, der Region, auf die sich dieses Buch konzentriert. Dieser Band, eine überarbeitete und erweiterte Fassung von zwei gut rezensierten Büchern, die in deutscher und tschechischer Sprache erschienen sind, untersucht die sozialen und politischen Hintergründe dieser "Opernmanie" im Mitteleuropa des neunzehnten Jahrhunderts. Nachdem der Autor die wichtigsten Trends in der Operngeschichte dieser Zeit nachgezeichnet hat, einschließlich der Entstehung nationaler Operngenres und ihrer verschiedenen sozialen Funktionen und kulturellen Bedeutungen, stellt er die Geschichte der großen Häuser in Dresden (ein Hoftheater), Lemberg (ein von Aristokraten erbautes und gefördertes Theater) und Prag (eine bürgerliche Institution) gegenüber.
Neben den Opernhäusern und ihren wichtigsten Inszenierungen werden auch Komponisten wie Carl Maria von Weber, Richard Wagner, Bed? ich Smetana, Stanis? aw Moniuszko, Anton n Dvo? k und Richard Strauss in ihren sozialen und politischen Kontext gestellt. Das abschließende Kapitel, das die verschiedenen Leitmotive der Sozial- und Kulturgeschichte, die im übrigen Teil des Buches untersucht werden, zusammenführt, erläutert die Besonderheiten des Opernlebens in Mitteleuropa in einem größeren europäischen und globalen Rahmen.