Bewertung:

Das Buch wird für seine gründliche wissenschaftliche Arbeit und kritische Analyse der Darstellung von Afroamerikanern im Film und des historischen Kontextes von Rassenregimen hoch gelobt. Das Buch geht über reine Filmstudien hinaus und untersucht breitere sozioökonomische und politische Dimensionen der Ethnie. In einer Rezension wurde jedoch ein Mangel an Interesse bei einem nicht spezialisierten Leser festgestellt.
Vorteile:Tadellose Wissenschaft, weitreichende Analyse, Einblicke in das frühe amerikanische Kino und die historische Darstellung von Rassenregimen. Bietet eine globale Perspektive auf Ethnie und Ausbeutung. Äußerst fesselnd und wird wahrscheinlich in der akademischen Welt referenziert werden.
Nachteile:Das Cover könnte irreführend sein und ein einfacheres Thema suggerieren, als es sich darstellt. In einer Rezension wird darauf hingewiesen, dass das Buch nicht alle Leser anspricht, insbesondere diejenigen, die keine Spezialisten sind.
(basierend auf 3 Leserbewertungen)
Forgeries of Memory and Meaning: Blacks and the Regimes of Race in American Theater and Film before World War II
Cedric J. Robinson bietet ein neues Verständnis von Rasse in Amerika durch seine Analyse von Theater und Film des frühen zwanzigsten Jahrhunderts.
Jahrhunderts ein neues Verständnis von Rasse. Er argumentiert, dass die wirtschaftlichen, politischen und kulturellen Kräfte in der Zeit des Stummfilms und des frühen Tonfilms begrenzte Darstellungen von Afroamerikanern fest verankert haben. Robinson verortet seine Studie in Kontexten, die das parallele Wachstum von Rassenvorstellungen und Kapitalismus beleuchten, beginnend mit Shakespeare in England und der Entwicklung des internationalen Handels.
Er zeigt auf, wie die Bedürfnisse des amerikanischen Handels die Konstruktion aufeinander folgender Rassenregime bestimmten, die im Theater und in Filmen, insbesondere in Plantagen- und Dschungelfilmen, propagiert wurden. Robinson verleiht der Geschichte der Darstellung von Schwarzen nicht nur neue Tiefe und Komplexität, sondern untersucht auch den Widerstand der Schwarzen gegen diese Praktiken.
Während D. W.
Griffith sich die schwarze Minstrelsy aneignete und einen nationalen Ursprungsmythos romantisierte, argumentiert Robinson, dass Oscar Micheaux über die Uplift-Filme hinausging und explizit politische Kritiken am amerikanischen Nationalmythos schuf. Robinsons Analyse eröffnet einen neuen Weg, sich dem intellektuellen, politischen und medialen Rassismus in den Anfängen des amerikanischen Erzählkinos zu nähern.