Bewertung:

Die Biografie über Arthur Russell von Tim Lawrence hat gemischte Kritiken erhalten. Während einige Leser das Buch für seine Tiefe und die detaillierte Darstellung von Russells Leben und Kontext loben, kritisieren andere den trockenen Schreibstil und die faktischen Ungenauigkeiten. Das Buch wird als großartiges Hilfsmittel für Fans von Russells Musik beschrieben, obwohl einige es aufgrund seines akademischen Tons als schwierig zu lesen empfanden.
Vorteile:Gut recherchierte, detaillierte Darstellung von Arthur Russells Leben und Musik. Vermittelt ein kontextuelles Verständnis des New Yorker Stadtzentrums der 70er/80er Jahre. Einige Leser fanden es wunderschön geschrieben und eine wertvolle Quelle für Fans von Russell.
Nachteile:Kritisiert wurde ein trockener, lebloser Schreibstil; beschrieben als „nur die Fakten“ ohne eine Geschichte zu erzählen. Erwähnte faktische Ungenauigkeiten und schlechte Recherche. Einige Leser fanden es schwierig, sich auf das Buch einzulassen, da es sehr akademisch klingt.
(basierend auf 11 Leserbewertungen)
Hold On to Your Dreams: Arthur Russell and the Downtown Music Scene, 1973-1992
Hold On to Your Dreams ist die erste Biografie des Musikers und Komponisten Arthur Russell, einem der wichtigsten, aber am wenigsten bekannten Vertreter der New Yorker Downtown-Musikszene in den 1970er und 1980er Jahren. Mit Ausnahme einiger Tanzaufnahmen, darunter "Is It All Over My Face? " und "Go Bang! #5", geriet Russells bahnbrechende Musik bis 2004 weitgehend in Vergessenheit, als die posthume Veröffentlichung zweier Alben dem Künstler neue Aufmerksamkeit verschaffte.
Diese Wiederbelebung des Interesses wurde durch die Veröffentlichung weiterer Alben und den Dokumentarfilm Wild Combination noch verstärkt. Auf der Grundlage von Interviews mit mehr als siebzig seiner Mitarbeiter, Familienmitglieder und Freunde bietet Hold On to Your Dreams wichtige neue Informationen über diesen einzigartigen, exzentrischen Musiker und seine Rolle in der bahnbrechenden Downtown-Musikszene. Tim Lawrence zeichnet Russells Odyssee von seiner Heimatstadt Oskaloosa, Iowa, ins gegenkulturelle San Francisco und schließlich nach New York nach, wo er von 1973 bis zu seinem Tod durch AIDS-bedingte Komplikationen im Jahr 1992 lebte.
Russell widersetzte sich der Definition und träumte gleichzeitig von kommerziellem Erfolg. Er schrieb und spielte New Wave und Disco, aber auch schrägen Rock, verdrehten Folk, Voice-Cello-Dub und Hip-Hop-infizierten Pop.
"Er war anderen weit voraus, als er verstand, dass die Mauern zwischen Konzertmusik, populärer Musik und Avantgarde illusorisch waren", sagt der Komponist Philip Glass. "Er lebte in einer Welt, in der es diese Mauern nicht gab." Lawrence folgt Russell quer durch die musikalischen Genres und durch so lebendige Musikräume in der Innenstadt wie das Kitchen, das Loft, die Gallery, die Paradise Garage und die Experimental Intermedia Foundation.
Auf seinem Weg fängt er Russells Offenheit für Klänge, sein Engagement für Zusammenarbeit und seinen kompromisslosen Idealismus ein.