Bewertung:

Das Buch von Jack Spencer zeigt seine atemberaubenden Fotokunstwerke, die sich durch fantasievolle und gefühlvolle Kompositionen auszeichnen. Die Reproduktionen sind von hoher Qualität, und der begleitende Text macht das Buch interessant.
Vorteile:Ausgezeichnete Reproduktionen von Kunstwerken, schöne und eindringliche Bilder, interessanter Text, ein Muss für Fans und Sammler.
Nachteile:Einige Bilder sind farbig, was Fans seiner überwiegend schwarz-weißen Arbeiten nicht unbedingt ansprechen dürfte.
(basierend auf 3 Leserbewertungen)
Jack Spencer: Beyond the Surface
Jack Spencer, der in Nashville lebt und dessen Werke international ausgestellt und gesammelt wurden, verändert die Oberflächen seiner Fotografien mit Techniken, die an Malerei erinnern - satte Patinas und leuchtende Farben, weich fokussierte oder verschleierte Formen und Spuren der Hand des Künstlers: Unvollkommenheiten, Markierungen und malerische Texturen. Der Ausstellungskatalog besteht aus einem Essay von Susan Edwards und 70 ganzseitigen Farbtafeln, die aus Serien wie "Native Soil", "Apariciones", "This Land" und "Portraits and Gestures" ausgewählt wurden, um die Beziehung zwischen diesen unwiderstehlichen Oberflächen und Spencers Interesse an Mythen, Geheimnissen und der ephemeren Natur der Existenz, die durch die Oberfläche und darüber hinaus angedeutet wird, zu veranschaulichen.
Jede der sechs Sektionen umfasst Werke aus verschiedenen Serien, in denen die Sprache der Fotografie erweitert wird, um Erzählungen zu vermitteln, die von anderen Kunstformen, insbesondere der Literatur und der Malerei, inspiriert sind. "Porträts und Figuren" offenbart Spencers Fähigkeit, die psychologische Komplexität der von ihm fotografierten Menschen zu beschreiben, die oft am Rande der Gesellschaft stehen. Die Ausstellung "Disguise/Perform" (Verkleiden/Darstellen), die das Thema der verborgenen Geschichten weiter erforscht, zeigt Fotografien, die vor allem in Mexiko aufgenommen wurden und maskierte und bemalte Figuren zeigen, die oft mit alten Ritualen und alternativen Lebensstilen in Verbindung gebracht werden. "Beautiful Lies" umfasst neue Arbeiten, bei denen die entblößte Haut der Porträtierten vom Künstler bemalt oder anderweitig verändert und dann mit leuchtenden Requisiten und geheimnisvollen Kulissen fotografiert wurde, um das Gefühl der Künstlichkeit zu unterstreichen, so als ob der Körper selbst als fantasievolle Konstruktion gezeigt würde. "Tag in die Nacht" setzt Spencers Überlegungen zu den Übergängen von einem Seinszustand in einen anderen fort, diesmal durch die Verwendung von ephemeren Licht- und Schattenspielen, die oft die Morgendämmerung oder die Abenddämmerung als Zeichen des Wandels suggerieren. In den letzten beiden Abschnitten geht es um die symbolische Bedeutung und die phänomenologischen Erfahrungen der Landschaft.
Inspiriert von regionalistischen Malern wie Grant Wood, umfasst "This Land" Werke, die traumhafte Ansichten des ländlichen und kleinstädtischen Amerikas vermitteln. "Farbe als Licht" zeigt Landschaften, in denen die klare Atmosphäre Land, Bäume, Tiere und Himmel zu einer greifbaren Gestalt verschmilzt - Landschaften vor dem geistigen Auge, die an die grenzenlose Qualität von Mark Rothkos farbgesättigten Leinwänden erinnern.