
Remaking Culture and Music Spaces: Affects, Infrastructures, Futures
Diese Sammlung analysiert die Neugestaltung von Kultur- und Musikräumen während der aktuellen COVID-19-Pandemie. Im Mittelpunkt steht die Art und Weise, wie Kulturproduzenten radikal gestörte und unsichere Bedingungen verhandelten, indem sie neue Objekte und Veranstaltungen schufen, gestalteten und kuratierten und alternative Kombinationen von Praktiken und Räumen entwickelten.
Durch die Untersuchung von Kontexten und Praktiken der Neugestaltung von Kultur und Musik geht das Buch über eine Chronik der durch die Pandemie verursachten Unterbrechung des kulturellen Lebens und der Existenzgrundlagen hinaus. Das Buch wirft auch entscheidende Fragen zu den Formen und Dynamiken der Kultur- und Musikräume nach der Pandemie auf. Zu den Hauptthemen gehören die affektiven und verkörperten Dimensionen, die das Erleben, die Organisation und die Darstellung kultureller und musikalischer Aktivitäten prägen, die Umstrukturierung von Industrien und Praktiken der Arbeit und der kulturellen Produktion, die Umgestaltung von Räumen des kulturellen Ausdrucks und der Gemeinschaft sowie die Ungewissheit und Widerstandsfähigkeit der zukünftigen Kultur und Musik.
Diese Sammlung wird für Forscher, Praktiker und Studenten, die sich mit den räumlichen, materiellen und affektiven Dimensionen der Kulturproduktion in den Bereichen Kultursoziologie, Kultur- und Kreativwirtschaftsforschung, Festival- und Eventforschung sowie Musikwissenschaft beschäftigen, von großem Nutzen sein. Sein interdisziplinärer Charakter macht ihn zu einer nützlichen Lektüre für alle, die sich dafür interessieren, was mit Kultur und Musik während der globalen Pandemie und darüber hinaus geschehen ist.