Bewertung:

Das Buch wird im Allgemeinen wegen seines informativen Inhalts und seiner Nützlichkeit als Hilfsmittel für Kunststudenten gut aufgenommen. Allerdings gibt es immer wieder Bedenken hinsichtlich der Qualität der gedruckten Ausgabe, insbesondere in Bezug auf fehlende oder schlecht reproduzierte Farbtafeln, und einige Leser empfanden die Perspektive des Autors eher als subjektiv denn als objektiv.
Vorteile:⬤ Gut geschrieben und informativ
⬤ großartige Quelle für Kunststudenten
⬤ gut für das Verständnis zeitgenössischer Kunst
⬤ schnelle Lieferung
⬤ gut strukturiert
⬤ klare und hilfreiche Erklärungen.
⬤ Schlechte Druckqualität einschließlich fehlender Farbtafeln
⬤ einige Bücher kamen beschädigt an
⬤ subjektive Sichtweise, die mehr Fragen aufwirft als beantwortet
⬤ Verweise auf ein anderes Buch, ohne den notwendigen Kontext zu liefern.
(basierend auf 17 Leserbewertungen)
Learning to Look at Modern Art
Dieser Begleitband zu Learning to Look at Paintings zeigt, dass der beste Weg, moderne Kunst zu verstehen, darin besteht, sie genau zu betrachten und die verschiedenen Elemente zu berücksichtigen, die jedes Kunstwerk ausmachen: Komposition, Raum und Form, Licht und Farbe sowie das Thema.
Dieser fesselnde und schön geschriebene Leitfaden zur Kunst der Moderne und Postmoderne behandelt die wichtigsten Kunstrichtungen, darunter: Expressionismus, Konstruktivismus, Bauhaus, Surrealismus, Pop Art, Konzeptkunst, Young British Art, Kunstformen wie Architektur und Design, Skulpturen und Installationen sowie Arbeiten auf Leinwand. Das Buch ist reich illustriert mit Farb- und Schwarzweißabbildungen der behandelten Künstler, Designer und Architekten, von Picasso und Matisse bis zu Le Corbusier, Andy Warhol und Rachel Whiteread.