Bewertung:

Das Buch untersucht verschiedene Darstellungen des sexuellen Begehrens in der Kunst des letzten Jahrhunderts durch die Brille der Queer-Theorie und analysiert Künstler wie Thomas Eakins, Andy Warhol, Vanessa Beecroft und Tracey Emin. Die Autorin präsentiert diese Ansätze auf innovative und ansprechende Weise und macht komplexe Theorien einem breiteren Publikum zugänglich.
Vorteile:⬤ Fesselnde und skurrile Erkundung der Sexualität in der Kunst
⬤ verbindet tiefgehende Analyse mit Zugänglichkeit
⬤ regt zum Nachdenken an
⬤ gut geschrieben und unterhaltsam für Akademiker und Nicht-Akademiker.
Die Komplexität des Themas mag nicht bei allen Lesern auf Resonanz stoßen; manche mögen bestimmte Kritiken unkonventionell finden.
(basierend auf 3 Leserbewertungen)
Sex Objects: Art and the Dialectics of Desire
Die Erklärung, dass ein Kunstwerk „von Sex handelt“, wird in der Öffentlichkeit oft als Skandal verkündet, nach dem es nichts mehr über das Werk oder den Künstler zu sagen gibt - die Kontroverse schließt ein Gespräch ab, obwohl sie eigentlich ein neues beginnen sollte.
Jenseits von Debatten über Pornografie und Zensur zeigt Jennifer Doyle, dass Sex in der Kunst so vielfältig ist wie Sex im Alltag: aufregend, alltäglich, emotional, traumatisch, peinlich, lustig und sogar zutiefst langweilig. Sex Objects untersucht die Rezeption und das häufige Missverständnis von hochgradig sexualisierten Bildern, Worten und Performances. In Kapiteln über die „langweiligen Teile“ von Moby-Dick, die Skandale, die den Maler Thomas Eakins verfolgten, die Rolle der Frau in Andy Warhols Factory-Filmen, „schlechten Sex“ und Tracey Emins krude, evokative Strichzeichnungen sowie die pornografischen Parodien der Künstlerin Vaginal Davis aus Los Angeles auf Vanessa Beecrofts Performances stellt Sex Objects vereinfachte Lesarten sexualisierter Kunst in Frage und untersucht stattdessen, was uns solche Werke über die Natur des Begehrens sagen können.
In Sex Objects bietet Doyle eine kreative und originelle Untersuchung der Frage, wie und wo Kunst und Sex zusammenhängen. Sie argumentiert, dass die Behauptung, ein Kunstwerk handele „von Sex“, erstaunlich wenig über das Werk, den Künstler oder den Betrachter verrät. Geschickt verwebt sie anekdotische und persönliche Texte mit kritischer, feministischer und Queer-Theorie und stellt die Beziehung zwischen Sex und Kunst neu dar, um besser zu verstehen, wie die beiden sich treffen - und warum das wichtig ist.
Jennifer Doyle ist außerordentliche Professorin für Englisch an der University of California, Riverside. Zusammen mit Jonathan Flatley und Jose Esteban Munoz ist sie Mitherausgeberin von Pop Out: Queer Warhol.