Bewertung:

Das Buch ist ein umfassender Band in der Reihe der Musikgeschichten der Cambridge University Press, der sich auf die Musik des 20. Jahrhunderts konzentriert und Einblicke in verschiedene Genres, einschließlich Jazz und populäre Musik, bietet. Jahrhunderts und bietet Einblicke in verschiedene Genres, darunter auch Jazz und Populärmusik. Es enthält Beiträge bedeutender Wissenschaftler und wird für Bibliotheken und ernsthafte Musikstudenten empfohlen. Einige Kritiken verweisen jedoch auf die Schwierigkeiten bei der Analyse zeitgenössischer Musik aufgrund ihrer jüngeren Geschichte.
Vorteile:Das Buch ist gut gegliedert, umfassend und enthält verschiedene Studien, die die zeitgenössische Musikwissenschaft widerspiegeln. Es bietet wertvolle Einblicke in den Jazz und die Populärmusik sowie fundierte wissenschaftliche Erkenntnisse über innovative und konservative Komponisten. Es weicht von den traditionellen Studien ab, indem es soziokulturelle Aspekte der Musik einbezieht.
Nachteile:Es gibt einige Auslassungen und Ungleichgewichte, insbesondere in Bezug auf außereuropäische und nicht-amerikanische Musik. Die Auswahl der Themen und Beiträge ist zwar umfassend, wird aber möglicherweise nicht alle Leser zufrieden stellen. Die Analyse der Musik des 20. Jahrhunderts mag angesichts des kürzlich zu Ende gegangenen Jahrhunderts verfrüht erscheinen.
(basierend auf 2 Leserbewertungen)
The Cambridge History of Twentieth-Century Music
Zu Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts bedeutete "Musik" die "Kunst"-Tradition Westeuropas und Nordamerikas; am Ende des Jahrhunderts war dies nur noch eine Tradition unter vielen.
Dieses Buch, das von einer Gruppe von Experten auf diesem Gebiet verfasst wurde, untersucht, was mit der westlichen "Kunst"-Tradition neben der Entwicklung des Jazz, der populären Musik und der Weltmusik geschah, und verknüpft die Geschichte der Musik mit der ihrer sozialen Kontexte.