Bewertung:

Die Kritiken zu Sarah Ruhls Übersetzung und Adaption von Tschechows „Drei Schwestern“ sind gemischt: Einige loben ihren phantasievollen Ansatz und ihre persönliche Note, andere kritisieren die Qualität ihrer Übersetzung und den ihr zugrunde liegenden Prozess.
Vorteile:Ruhls Adaption wird für ihre fantasievolle Nacherzählung und ihre meisterhaften Einführungen geschätzt, die persönliche Einblicke in das Schreiben von Theaterstücken geben. Einige Leser genießen ihre einzigartige Stimme als Dramatikerin.
Nachteile:Kritiker bemängeln, dass es Ruhls Übersetzung an Authentizität mangelt, da sie kein Russisch spricht und sich auf eine wörtliche Übersetzung ihrer Schwägerin stützt. Dies führt zu Anachronismen und Mittelmäßigkeit im Text und untergräbt die lyrischen Qualitäten des Originals. Einige Leser halten ihr Werk für überbewertet und bevorzugen andere Übersetzungen, z. B. die von Peter Carson.
(basierend auf 4 Leserbewertungen)
Chekhov's Three Sisters and Woolf's Orlando: Two Renderings for the Stage
Ruhls Orlando ) fängt sowohl den intellektuellen Geist als auch die literarische Brillanz von Woolfs Werk ein.... Ruhl schreibt mit dem phantasievollen Schwung, der Woolfs Poesie aufsteigen lässt. -- Vielfalt.
Sarah Ruhls intelligente Neuübersetzung von Drei Schwestern ) fühlt sich für zeitgenössische amerikanische Ohren genau richtig an - sauber, umgangssprachlich und konversationell für uns und getreu dem Originalwerk Tschechows. -- Der Cincinnati Enquirer.
In ihrer Bühnenadaption von Virginia Woolfs geschlechter- und zeitübergreifendem Roman ist die preisgekrönte Dramatikerin Sarah Ruhl wie gewohnt unnachahmlich elegant und unschlagbar witzig, indem sie ihren eigenen Markenwitz geschickt mit Woolfs ( New York )Magazin verwebt. Unter Beibehaltung von Woolfs vitalen Ideen und lyrischem Ton bringt Ruhl das Leben eines elisabethanischen Adligen auf die Bühne, der sich auf magische Weise in eine unsterbliche Frau verwandelt. In ihrer Neuübersetzung von Drei Schwestern, dem Anton Tschechow-Klassiker über Ennui und Frustration, setzt Ruhl ihren unverkennbaren Lyrismus und ihr elegantes Verständnis von Intimität ein, um die Unzufriedenheit der mürrischen Olga, der unglücklichen Mascha und der idealistischen Irina zu enthüllen, die sich danach sehnen, das ländliche Russland in Richtung des immer verlockenden Moskau zu verlassen.
Zu Sarah Ruhls weiteren Stücken gehören die Pulitzer-Preis-Finalisten In the Next Room (oder das Vibrator-Stück) und The Clean House, sowie Passion Play, Dean Man's Cell Phone, Demeter in the City, Eurydice, Melancholy Play und Late: a cowboy song. Sie erhielt einen Whiting Writers' Award, einen PEN/Laura Pels Award und ein MacArthur Fellowship. Ihre Stücke wurden am Broadway, Off-Broadway und in vielen Theatern auf der ganzen Welt uraufgeführt.