Bewertung:

Das Buch bietet eine umfassende und unterhaltsame Erkundung von Musikfilmen aus den 1970er und frühen 80er Jahren mit einer breiten Palette von Titeln, darunter bekannte Hits und weniger bekannte Perlen. Während einige den Enthusiasmus des Autors und die Tiefe der Berichterstattung loben, kritisieren andere das Buch für Ungenauigkeiten und einen subjektiven Ton.
Vorteile:⬤ Ausführliche Berichterstattung über eine Vielzahl von Musikfilmen, darunter sowohl bekannte als auch unbekannte Titel.
⬤ Fesselnder und enthusiastischer Schreibstil, der für eine unterhaltsame Lektüre sorgt.
⬤ Anerkennung von TV-Specials als gültige Musicals, die eine breite Perspektive auf das Genre bieten.
⬤ Aufschlussreiche Kommentare und Interviews, die den Inhalt bereichern.
⬤ Enthält mehrere Ungenauigkeiten und schlampige Fehler, die seine Glaubwürdigkeit als sachliche Quelle untergraben.
⬤ Wird als subjektiv und selbstverliebt empfunden, ohne die Perspektive eines erfahrenen Kritikers oder Historikers.
⬤ Einige Leser hatten den Eindruck, dass die Fangemeinde des Autors eine kritische Analyse der Filme überschattet.
(basierend auf 6 Leserbewertungen)
We Can Be Who We Are: Movie Musicals from the '70s
Dies ist die HARDBACK-Version. Das Filmmusical ist ein beliebtes Genre, seit die bewegten Bilder eine Stimme gefunden und singen gelernt haben.
Im Laufe der Jahrzehnte begeisterten sich die Zuschauer für den Glamour der Musicals von Busby Berkley und ließen sich von den Geschichten über österreichische Nonnen und den König von Siam in den Musicals von Rodgers und Hammerstein mitreißen. Mit dem Aufkommen von Rock 'n' Roll, Heavy Metal, R&B, Motown, Punkrock und Disco im öffentlichen Bewusstsein begannen Musicals eine ganz andere Melodie zu singen. In den 1970er Jahren wurde das Filmmusical zu einem gewagten, gefährlichen und göttlich dekadenten Kinoerlebnis.
Das Buch We Can Be Who We Are von Lee Gambin: Movie Musicals from the 1970s erforscht diese explosive Energie und Vielfalt. Von der schrulligen Raffinesse von On A Clear Day You Can See Forever über die düstere, verstörende Genialität von Cabaret bis hin zur süßen Sentimentalität von Charlotte's Web bietet Gambins Buch aufschlussreiche Filmkritik und deckt dabei das Jahrzehnt umfassend ab. Zu den von Gambin untersuchten Filmen gehören Phantom des Paradieses, Grease, The Wiz, Rock'n'Roll High School, Bedknobs and Broomsticks, All That Jazz, Godspell, Hair, The Rose, Saturday Night Fever, The Rocky Horror Picture Show, Willy Wonka and the Chocolate Factory, Pete's Dragon, Tommy, Kiss Meets The Phantom of the Park und viele, viele mehr.
Das Buch enthält außerdem unglaubliche, brandneue Interviews mit Dutzenden von äußerst talentierten Künstlern, die diese Filme möglich gemacht haben: Regisseur John Carpenter spricht über sein Elvis-Biopic; Lesley Ann Warren gibt faszinierende Einblicke in die Fernsehproduktion It's A Bird... It's A Plane... It's Superman; Autorenfilmer Norman Jewison, der mit Fiddler on the Roof und Jesus Christ Superstar zwei sehr unterschiedliche Musicals vorstellt.
Dieses Buch ist voll von zahlreichen Produktionsgeschichten und ehrlichen Einblicken in die Entstehung und den Erfolg dieser Filme. Gambins Buch enthält auch viele wunderbare Fotos, von denen viele noch nie zuvor zu sehen waren, einschließlich wunderbar offener Hinter-den-Kulissen-Aufnahmen.