Bewertung:

Das Buch stellt tiefgründige Ideen über Hoffnung und Utopie vor und regt zu tiefer Kontemplation und Verbindungen zur klassischen Musik an. Während es für seine Einsichten geschätzt wird, fanden einige Leser, dass es sich zu sehr auf Diskussionen über Musik konzentriert, was vielleicht nicht bei allen Lesern Anklang findet.
Vorteile:⬤ Tiefgründige Fragen zu Hoffnung und Utopie
⬤ mit erheblichem Einfluss auf Leser mit Interesse an klassischer Musik
⬤ regt zu tiefer Lektüre und Kontemplation an.
Zu starke Betonung der Diskussionen über klassische Musik, möglicherweise befremdlich für diejenigen, die sich nicht für dieses Genre interessieren; kann schwierig sein, neben anderen Werken zu lesen.
(basierend auf 3 Leserbewertungen)
The Spirit of Utopia
Ich bin. Wir sind.
Das ist genug. Jetzt müssen wir anfangen.
Dies sind die einleitenden Worte von Ernst Blochs erstem Hauptwerk, Der Geist der Utopie, das größtenteils in den Jahren 1915-16 geschrieben wurde, in seiner ersten Fassung kurz nach dem Ersten Weltkrieg veröffentlicht wurde und fünf Jahre später, 1923, in der hier zum ersten Mal in englischer Übersetzung vorgelegten Fassung neu aufgelegt wurde.
Der Geist der Utopie ist eines der großen historischen Bücher vom Anfang des Jahrhunderts, aber es ist kein veraltetes. In seinem Denkstil, einem eigentümlichen Amalgam aus biblischen, marxistischen und expressionistischen Wendungen, in seinen analytischen Fähigkeiten, die stark von Simmel geprägt sind, in der Übernahme von Informationen von Hegel und Schopenhauer als Grundlage für seine Metaphysik der Musik, aber in der konsequenten Interpretation des kulturellen Erbes im Licht eines gewissen Marxismus, Blochs Geist der Utopie ist ein einzigartiger Versuch, die Geschichte der westlichen Zivilisationen als einen Prozess revolutionärer Brüche neu zu denken und die Kunstwerke, Religionen und Philosophien dieser Tradition als Ansporn zu weiteren Brüchen neu zu lesen.
Die Allianz zwischen Messianismus und Marxismus, die in diesem Buch zum ersten Mal in epischer Breite verkündet wurde, ist mehr auf Kritik als auf Beifall gestoßen. Die expressive und barocke Diktion des Buches wurde ebenso als anstößig empfunden wie seine hartnäckige Missachtung der Grenzen der "Disziplinen". Dennoch gibt es kaum eine "Disziplin", die sich nicht, wenn auch unbewusst, einige von Blochs Einsichten zu eigen gemacht hat, und seine provokativen Assoziationen erwiesen sich oft als produktiver als die statistische Darstellung gesellschaftlicher Veränderungen.
Der erste Teil dieser philosophischen Meditation - die auch eine Erzählung, eine Analyse, eine Rhapsodie und ein Manifest ist - befasst sich mit einem Modus der "Selbstbegegnung", der sich in der Geschichte der Musik von Mozart bis Mahler als Begegnung mit dem Problem einer kommenden Gemeinschaft darstellt. Dieses "Wir-Problem" wird von Bloch im Sinne einer Philosophie der Musikgeschichte ausgearbeitet. Die "Selbstbegegnung" muss jedoch als "Selbsterfindung", als aktiver, affirmativer Kampf für Freiheit und soziale Gerechtigkeit im Zeichen von Marx begriffen werden. Der zweite Teil des Buches trägt den Titel "Karl Marx, der Tod und die Apokalypse".
Ich bin. Wir sind. Das ist kaum etwas.
Aber genug für den Anfang.