Bewertung:

Das Buch bietet eine detaillierte, gut recherchierte Chronik der britischen elektronischen Musikszene von 1978 bis 1983, die für ihre umfassende Darstellung und ihren fesselnden Schreibstil gefeiert wird. Während es als wertvolles Nachschlagewerk für Musikliebhaber dient, finden einige Leser es etwas trocken und konzentrieren sich mehr auf die frühen Jahre, so dass sie sich mehr Inhalt wünschen. Außerdem wurden Probleme wie kleine Schriftgrößen und beschädigte Kopien erwähnt.
Vorteile:⬤ Gut recherchierter und detaillierter Bericht
⬤ schön geschrieben
⬤ fesselnd für Fans elektronischer Musik
⬤ enthält viele interessante Anekdoten und rekapituliert den historischen Kontext
⬤ sehr empfehlenswert für Musikliebhaber.
⬤ Einige Abschnitte fühlen sich trocken an im Vergleich zu anderen gut geschriebenen Musikbiographien
⬤ deckt eine begrenzte Zeitlinie ab (1978-1983) ohne eine umfassende Schlussfolgerung
⬤ kleine Schriftgröße macht es für einige schwierig zu lesen
⬤ Probleme mit der Qualität der physischen Kopien (beschädigte Schutzumschläge, gebrauchter Zustand wird als neu verkauft).
(basierend auf 20 Leserbewertungen)
Listening to the Music the Machines Make: Inventing Electronic Pop 1978-1983
Listening to the Music the Machines Make ist die revolutionäre Geschichte des elektronischen Pops von 1978 bis 1983, ein wahres goldenes Zeitalter der Musik.
Dieses Buch zeigt, wie Krautrock, Disco, Glamrock und Punk eine neue Generation dazu inspirierten, das Regelwerk zu zerreißen und sich an eine neue Grenze der elektronischen Musik zu wagen - eine Grenze, die den Grundstein für Hip-Hop, House, Techno und darüber hinaus legte.
Richard Evans' kaleidoskopische Erzählung, die eine umfangreiche Sammlung von Archivbildern enthält, stützt sich auf jahrelange Recherchen, eine Fülle von Archiv-Pressematerial und den Beitrag von Schlüsselfiguren wie Vince Clarke (Depeche Mode, Yazoo, Erasure), Martyn Ware (The Human League, B. E. F., Heaven 17) und Daniel Miller (The Normal, Mute Records).
Von düster und experimentell bis hin zu camp und theatralisch zeichnet dieses Buch die Karrieren und den Einfluss der frühesten Innovatoren und Koryphäen des elektronischen Pop nach, von Devo, The Normal, Telex und Cabaret Voltaire bis hin zu Soft Cell, Gary Numan, OMD, Duran Duran und Depeche Mode.