Gaga Aesthetics: Art, Fashion, Popular Culture, and the Up-Ending of Tradition
Die Pop-Art war traditionell die sichtbarste visuelle Kunst innerhalb der Populärkultur, weil ihre Hauptübertretung leicht zu verstehen ist: die Infiltration des "Niederen" in das "Hohe". Dasselbe kann man von der zeitgenössischen Kunst des 21.
Jahrhunderts nicht behaupten, wo der Begriff "Gaga-Ästhetik" den Zustand der weitgehenden Verflechtung der Populärkultur mit der Hochkultur und umgekehrt charakterisiert. Ausgehend von Adornos und Horkheimers Die Kulturindustrie und Adornos Theorie der Ästhetik untersucht dieses Buch die Dialektik von Hoch- und Niedrigkultur, die die Grundlage der Adornoschen Ästhetik bildet, und untersucht, inwieweit sie immer noch gilt und inwieweit sie sich radikal verschoben und damit die Tradition "umgestürzt" hat. In der Tradition der philosophischen Ästhetik, die Adorno mit Lukcs begonnen hat, wird hier die immer dringlichere Vorstellung untersucht, dass sich die Hochkultur tief mit der Populärkultur verwoben hat.
Es handelt sich um eine "Gaga-Ästhetik", eine Ästhetik, die sich nicht mehr an klaren Handlungsfeldern orientiert, in denen die "bildende Kunst" nur ein Bereich der kritischen Tätigkeit ist. In der Tat sind Adornos Konzepte der Entfremdung und des Tragischen, die seine Lektüre des modernistischen Experiments prägen, nun nicht mehr auf die Kunst beschränkt.
Vielmehr finden sich aufrüttelnde Beispiele in Phänomenen wie der Mode und dem Musikvideo. Dieses Buch befasst sich nicht nur mit Lady Gaga selbst, sondern geht auch auf Beispiele von Madonnas Madam X bis hin zu Moschino und Vetements ein, um über die Strategien der Subversion in der Kulturindustrie nachzudenken.
| ISBN: | 9781350272385 |
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| Sprache: | Englisch |
| Einband: | Taschenbuch |
| Erscheinungsjahr: | 2023 |
| Seitenzahl: | 224 |
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