Bewertung:
Das Buch ist eine Sammlung von 12 Artikeln, die sich mit der emotionalen Wirkung von Filmen befassen. In einigen Rezensionen wird darauf hingewiesen, dass der Sammelband zwar die Aufmerksamkeit auf einen oft übersehenen Aspekt des Kinos lenkt, aber auch veraltete Elemente enthält und es einigen Artikeln an Kohärenz fehlt.
Vorteile:Das Buch wird als anregend und einzigartig beschrieben, da es die dringend benötigte Aufmerksamkeit auf die affektive Dimension des Films lenkt. Einige Artikel sind aufschlussreich, vor allem diejenigen, die sich mit „Clockwork Orange“ und „The Elephant Man“ befassen. Das Buch trägt zum Verständnis der emotionalen Kraft des Kinos bei, und einige Aufsätze bieten beeindruckende Analysen.
Nachteile:Einige Artikel gelten als veraltet für die zeitgenössische Filmtheorie, da ihnen eine klare Richtung fehlt und sie nicht so relevant sind wie neuere Veröffentlichungen. Die Sammlung ist uneinheitlich, mit einer Mischung aus aufschlussreichen und mäandernden Beiträgen, die nicht alle Leser ansprechen dürften.
(basierend auf 2 Leserbewertungen)
Passionate Views: Film, Cognition, and Emotion
Das Kino ist seit jeher ein Ort, an dem Menschen zusammenkommen, um starke emotionale Erfahrungen zu machen, von der Angst, die durch Horrorfilme ausgelöst wird, über die Beklemmung, die durch Thriller hervorgerufen wird, bis hin zum Lachen, das durch Screwball-Komödien hervorgerufen wird, und den Tränen, die durch Melodramen ausgelöst werden. Die Verlässlichkeit von Filmen, solche Erfahrungen zu vermitteln, macht den Reiz und die Macht des Mediums aus. Dennoch ist die Fähigkeit des Kinos, die Emotionen des Zuschauers zu beeinflussen, ja zu manipulieren, eines der am wenigsten erforschten Themen der heutigen Filmtheorie.
In Passionate Views erforschen dreizehn international anerkannte Filmwissenschaftler, Philosophen und Psychologen die emotionale Anziehungskraft des Kinos. Ausgehend von einer neuartigen kognitiven Perspektive untersucht der Band die Beziehung zwischen Genre und Emotionen, erforscht, wie Filmerzählung, Musik und filmische Techniken wie die Großaufnahme eingesetzt werden, um Emotionen hervorzurufen, und untersucht die Identifikation des Zuschauers mit und seine Reaktion auf Filmfiguren.
Carl Plantinga und Greg M. Smith haben eine beeindruckende Auswahl an Filmen und Themen zusammengestellt. Smith, darunter: der Erfolg von Stella Dallas und An Affair to Remember als Tränendrücker; die Kraft von Night of the Living Dead, Angst und Ekel zu erzeugen; das Erhabene in The Passion of Joan of Arc, Aguirre, the Wrath of God und The Children of Paradise; die emotionale Grundlage von Filmkomödien wie in When Harry Met Sally; die Verwendung von filmischen Cues in Raiders of the Lost Ark und Local Hero, um Emotionen zu wecken; die Beziehung zwischen Erzählfluss und Emotionen in Once Upon a Time in the West und E. T.; der gefühlsbetonte Einsatz von Musik in The Elephant Man und A Clockwork Orange; das Gefühl für Timing in Stranger than Paradise; Sehnsucht und Auflösung in Casablanca; die Identifikation des Publikums mit den Hauptfiguren in Groundhog Day und The Crying Game; die Darstellung von Perversität in The Silence of the Lambs, Flaming Creatures und Shivers; und die Empathie, die durch Nahaufnahmen der Gesichter der Schauspieler in Yankee Doodle Dandy und Blade Runner hervorgerufen wird.
Passionate Views bietet einen neuen Ansatz für unser Verständnis von Film und wird für jeden von Interesse sein, der von der emotionalen Kraft von Filmen und ihrer Beziehung zu den zentralen Anliegen unseres Lebens fasziniert ist, sowie von den Techniken, die Filmemacher einsetzen, um ein Publikum zu bewegen.
--Joseph D. Anderson, Georgia State University "Kanadische Zeitschrift für Filmstudien".
| ISBN: | 9780801860119 |
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| Einband: | Taschenbuch |
| Erscheinungsjahr: | 1999 |
| Seitenzahl: | 302 |
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