Bewertung:

Das Buch verbindet Bob Dylans Überlegungen zu verschiedenen Songs mit persönlichen Anekdoten, historischem Kontext und seiner einzigartigen Sicht auf die amerikanische Musik. Während viele Kritiken die Kreativität und die aufschlussreichen Kommentare loben, waren einige Leser von der mangelnden Tiefe der musikalischen Analyse und der vielfältigen Songauswahl enttäuscht.
Vorteile:Viele Rezensenten lobten das Buch für seinen fesselnden Schreibstil, die umfassenden Einblicke in die von den Liedern hervorgerufenen Emotionen und die hochwertige Aufmachung mit Illustrationen und Fotos. Dylans Humor und seine einzigartige Perspektive auf Musik und die menschliche Erfahrung wurden als angenehme Elemente hervorgehoben. Das Buch wird besonders von Dylan-Fans und an Musikgeschichte Interessierten sowie von Fans der Gegenkultur der 60er Jahre geschätzt.
Nachteile:Einige Leser waren der Meinung, dem Buch fehle es an Tiefe in der musikalischen Analyse und es entspreche nicht ihren Erwartungen an eine philosophische Erforschung des Songwritings. Es gab auch Kritik an der eklektischen Songauswahl, und einige fanden den Inhalt etwas unzusammenhängend oder dünn an substanziellen Kommentaren. Einige Rezensenten wiesen auf mögliche Probleme mit Dylans Sichtweise zu bestimmten Themen hin, einschließlich vermeintlicher Frauenfeindlichkeit.
(basierend auf 273 Leserbewertungen)
Philosophy of Modern Song
The Philosophy of Modern Song ist Bob Dylans erstes Buch mit neuen Texten seit Chronicles von 2004: Volume One - und seit der Verleihung des Nobelpreises für Literatur im Jahr 2016.
Dylan, der 2010 mit der Arbeit an dem Buch begann, bietet seinen außergewöhnlichen Einblick in die Natur der populären Musik. Er schreibt über 60 Essays, die sich auf Songs anderer Künstler konzentrieren, von Stephen Foster bis Elvis Costello, und dazwischen von Hank Williams bis Nina Simone. Er analysiert, wie er es nennt, die Falle der einfachen Reime, schlüsselt auf, wie die Hinzufügung einer einzigen Silbe einen Song verschlechtern kann und erklärt sogar, wie Bluegrass mit Heavy Metal zusammenhängt. Diese Essays sind in Dylans einzigartiger Prosa geschrieben. Sie sind geheimnisvoll und sprunghaft, ergreifend und tiefgründig und oft zum Totlachen komisch. Und obwohl es vordergründig um Musik geht, sind sie in Wirklichkeit Meditationen und Reflexionen über den menschlichen Zustand. Durch das Buch ziehen sich fast 150 sorgfältig kuratierte Fotos sowie eine Reihe von traumähnlichen Riffs, die in ihrer Gesamtheit einem epischen Gedicht ähneln und zur Transzendenz des Werks beitragen.
Mit der Veröffentlichung seines herausragenden Albums Rough and Rowdy Ways im Jahr 2020 war Dylan der erste Künstler, der in jedem Jahrzehnt seit den 1960er Jahren mit einem Album die Billboard Top 40 erreichte. The Philosophy of Modern Song enthält viel von dem, was er in all den Jahren über sein Handwerk gelernt hat, und wie alles, was Dylan tut, ist es eine bedeutsame künstlerische Leistung.