Bewertung:

Das Buch „Condition, the Effects of Time and Human Intervention on Art“ von Paul Taylor wird für seine gründliche Untersuchung der Auswirkungen verschiedener Faktoren auf den Zustand von Kunstwerken sehr geschätzt. Es bietet Einblicke in die historischen Veränderungen, die Kunstwerke durchlaufen, was es besonders für Kunstsammler, Historiker und Kuratoren wertvoll macht.
Vorteile:Gut geschrieben, gut illustriert, sehr interessant und zum Nachdenken anregend. Die detektivische Erzählweise fesselt den Leser und macht es schwer, das Buch aus der Hand zu legen. Es bietet praktische Hinweise für Projekte im Zusammenhang mit der Kunst.
Nachteile:Einige Leser könnten den Inhalt des Buches als überwältigend empfinden und sich Gedanken über den Zustand der Kunst in Galerien und Museen machen, was ihre Freude an den Kunstwerken schmälern könnte.
(basierend auf 5 Leserbewertungen)
Condition: The Ageing of Art
Die Gemälde, die wir heute in Museen, Galerien, Kirchen und Tempeln sehen, haben sich im Laufe der Jahrhunderte oft stark verändert. Bilder können splittern, verrotten, vom Holzwurm zerfressen werden, sich verziehen, Blasen werfen, Risse bekommen, schrumpfen, abblättern, nachdunkeln, bleichen, sich verfärben, zu durchsichtig werden und unter einem jahrhundertealten Firnis verschwinden; und sie können auch unter den Bemühungen ihrer Besitzer leiden, diese Zustände zu korrigieren: Sie können übertragen, neu unterfüttert, gebügelt, abgeschliffen oder neu bemalt werden.
Wer über ein Kunstwerk schreibt, muss zu Beginn feststellen, wie sehr es sich seit seiner Entstehung verändert hat. Dieser Akt des Verstehens ist alles andere als einfach. Man muss die physikalischen und chemischen Prozesse kennen, die die Gemälde in ihren heutigen Zustand gebracht haben, in der Hoffnung, dass man sich ihre Umkehrung vorstellen kann.
Und wir müssen uns so viele Gemälde wie möglich ansehen, damit wir lernen können, diejenigen zu unterscheiden, die sich in einem schlechteren oder besseren Erhaltungszustand befinden; wir müssen versuchen zu verstehen, was ein Bild ausmacht, das einen guten von einem schlechten Zustand unterscheidet. Kunstgeschichtliche Theorien sind auf Werken aufgebaut worden, die kaum mehr als Übermalungen und Verfall sind, und der Anfänger muss vor den vielen Fallstricken gewarnt werden, die die Zeit für den Unvorsichtigen gegraben hat.
Über Konservierung und Restaurierung ist schon viel geschrieben worden, aber dies ist das erste Buch, das sich dem Thema vom Standpunkt des Betrachters aus nähert und Veränderungen im Erscheinungsbild erörtert, die unser Verständnis und unsere Wertschätzung von Kunstwerken beeinflussen. Das Buch ist reich bebildert, um seine Aussagen zu verdeutlichen.
Es sollte jeden ansprechen, der sich für Kunst interessiert.