Bewertung:

Das Buch „When Broadway Went to Hollywood“ von Ethan Mordden untersucht den Übergang der Broadway-Musicals nach Hollywood und konzentriert sich dabei vor allem auf die Songwriter und ihre Beiträge. Das Buch ist zwar gut recherchiert und bietet interessante Einblicke, aber viele Leser fanden, dass es sich zu sehr auf die Musiktheorie konzentriert, anstatt eine umfassendere Erzählung über Musicals und ihre Adaptionen zu liefern. Der Schreibstil ist lebendig und leidenschaftlich, was Fans des Genres anspricht, obwohl einige bemerkten, dass es sich eher wie ein Lehrbuch liest.
Vorteile:⬤ Ausgezeichneter Kundenservice.
⬤ Nostalgische und unterhaltsame Diskussionen über Broadway- und Hollywood-Musicals.
⬤ Lebendiger und einnehmender Schreibstil des Autors.
⬤ Umfassende Darstellung von Songwritern und ihren Beiträgen.
⬤ Gut recherchiert mit interessanten Anekdoten.
⬤ Enthält faszinierende historische Zusammenhänge und Details über die Musik in Filmen.
⬤ Der Fokus ist zu eng, vor allem auf Songwriter und Musiktheorie, und lässt breitere Geschichten über Musicals vermissen.
⬤ Liest sich wie ein Lehrbuch, was Gelegenheitsleser abschrecken könnte.
⬤ Einige Leser waren enttäuscht über das Fehlen einer kohärenten Erzählung und eines Kontexts über den Adaptionsprozess.
⬤ Erfordert ein beträchtliches Hintergrundwissen über den Broadway und die Musik, um das Buch vollständig zu verstehen.
⬤ Nicht geeignet für jüngere Leser oder diejenigen, die mit vielen der referenzierten Werke nicht vertraut sind.
(basierend auf 21 Leserbewertungen)
When Broadway Went to Hollywood
Als Filme wie The Jazz Singer begannen, synchronisierte Musik zu integrieren, wurden in den späten 1920er Jahren viele ehrgeizige Songwriter-Pioniere des Great White Way - George und Ira Gershwin, Cole Porter, Richard Rodgers und Lorenz Hart, um nur einige zu nennen - von den Versprechungen der Hollywood-Studios, landesweit bekannt zu werden und viel Geld zu verdienen, in den Westen gelockt. Doch was geschah, wenn die am Broadway beheimateten Autoren auf das ganz andere Geschäft in Hollywood trafen? In den Filmen gab es Despoten unter den Produzenten, mehrere Autorenteams für ein einziges Projekt, fünf oder sechs Songs pro Geschichte, wo am Broadway ein Dutzend hineinpassten, und es schien, als ob jeder in Hollywood kein Problem damit hatte, wenn Figuren auf der Straße, in Ihrem Wohnzimmer oder in "einem kleinen Häuschen an einem Wasserfall" in Gesang ausbrachen.
Haben die Filme den Theaterautoren die Möglichkeit gegeben, ihre Kunst zu erweitern, oder hat die Massenvermarktung den grundlegenden Charme des Musicals zerstört? Ist es möglich, die Geschichte des Musicals sowohl auf der Bühne als auch auf der Leinwand zu verfolgen, oder haben Broadway und Hollywood zwei völlig unvereinbare Kunstformen hervorgebracht? Und schließlich: Hat irgendein New Yorker Autor oder Autorenteam ein Filmmusical geschaffen, das ebenso fesselnd und zeitlos ist wie sein Werk für die Bühne?
In When Broadway Went to Hollywood widmet sich der Autor und gefeierte Verwalter des Musiktheaters, Ethan Mordden, mit seinem unverwechselbaren Witz und seiner Laune diesen und weiteren Fragen und zeichnet den wechselhaften und beflügelnden Einfluss des Broadway auf Hollywood (und umgekehrt) im Laufe des 20. Dabei nimmt er uns mit hinter die Kulissen der großen Hollywood-Musicals, die Sie gesehen und geliebt haben (The Wizard of Oz, Gigi, The Sound of Music, Chicago, West Side Story, The Music Man, Grease), aber auch hinter einige der unverschämten Flops, die Sie wahrscheinlich nicht kennen. Das erste Buch, das erzählt, wie der Broadway das Hollywood-Musical beeinflusst hat, When Broadway Goes to Hollywood wird Theaterfreunde und Filmliebhaber gleichermaßen begeistern.