
The Paradox of Body, Building and Motion in Seventeenth-Century England
Dieses Buch untersucht, wie englische Architekturtheoretiker und Designer im 17. Jahrhundert die häusliche gebaute Umwelt im Hinblick auf die Mobilität neu überdachten, als die Bewegung zu einem dominanten Modus der Artikulation der Welt in Diskursen wurde, die Philosophie, politische Theorie, Poesie und Geographie umfassten.
Es bietet eine ganzheitliche Synthese der Räume der englischen Hausarchitektur in einem interdisziplinären Kontext, der die visuellen und kulturellen Annahmen offenbart, die sowohl der von Wfflin, Deleuze und anderen festgestellten Hinwendung zur Bewegung im 17. Jahrhundert als auch der neueren kunsthistorischen Untersuchung der frühen modernen Sinneserfahrung zugrunde liegen. Jahrhunderts mit seinen stakkatohaften physischen und sozialen Rhythmen bis hin zum Haus des späten 17.
Jahrhunderts mit seinen weiten Ausblicken und veränderbaren Wandflächen bewegten sich Besitzer und Gäste durch räumliche Komplexe, die zunehmend in Zirkulationsnetze eingebunden waren. Argumente aus Philosophie, Poesie und Benimmhandbüchern offenbaren die inhärente menschliche Formbarkeit und Mobilität, die von den Gestaltern dieser Räume angenommen wurde, während Bücher über Kolonisation, Reisen und Geographie die umfassenderen Bewegungsnetzwerke hervorheben, in denen die Betrachter der frühen Neuzeit lebten.
Die Räume von Haus und Hof, die hier durch die Augen und den Geist eines Gastes analysiert werden, evozierten dementsprechend eine disziplinierte Zirkulation, um die Unschärfe der Bewegung paradoxerweise in eine Grundlage für soziale und mentale Stabilität zu verwandeln. In den ersten Jahrzehnten des Jahrhunderts war Bewegung - ob buchstäbliche Reise oder schwebende abstrakte Zeichen - abwechselnd gefürchtet und gepriesen worden, aber ab der Mitte des Jahrhunderts und insbesondere im Gefolge des Englischen Bürgerkriegs begründeten Autoren die Verständlichkeit sogar der Sprache selbst in der Bewegung neu, und Architekturtheoretiker überdachten sowohl Buch als auch Gebäude in einer Abfolge von sich verändernden Phasen, die einen von Natur aus unruhigen Betrachter ruhigstellten.
Mit seiner Mischung aus visueller und textlicher Analyse wird dieses Buch sowohl für Kunst-, Architektur- und Kulturhistoriker des frühneuzeitlichen Europas als auch für andere Leser, die sich mit der Geschichte der europäischen visuellen Kultur beschäftigen, von Interesse sein.