Bewertung:

Das Buch enthält eine Sammlung historischer Fotografien, die schwarze Amerikaner aus der Mittelschicht zeigen, hauptsächlich von der Pariser Weltausstellung 1900. Es kontrastiert die würdevollen Darstellungen von Afroamerikanern mit den typischen Darstellungen von Stammesafrikanern, die zu dieser Zeit vorherrschend waren. Die hochwertigen Fotografien und der informative Text des Buches haben positive Reaktionen hervorgerufen, die die Bedeutung dieser historischen Sammlung unterstreichen. In den kontrastierenden Teilen des Buches werden jedoch heikle Themen wie Lynchjustiz angesprochen, was für einige Leserinnen und Leser beunruhigend sein könnte.
Vorteile:⬤ Hochwertige Fotos, die fesselnd und gut präsentiert sind.
⬤ Informativer Text mit wertvollem historischem Kontext.
⬤ Bietet eine einzigartige Perspektive auf die Darstellung der schwarzen Amerikaner im Gegensatz zu Stereotypen.
⬤ Gut geeignet für Forschungszwecke über Fotografie und afroamerikanische Geschichte.
⬤ Fesselnd und interessant sowohl für allgemeine Leser als auch für solche mit speziellen Interessen am Thema.
⬤ Der zweite Teil des Buches, in dem es um Lynchjustiz geht, kann für manche Leser verstörend oder beunruhigend sein.
⬤ Einige Leser könnten die Themen des Buches als schwer und kontrastreich empfinden, was störend sein könnte.
(basierend auf 5 Leserbewertungen)
Photography on the Color Line: W. E. B. Du Bois, Race, and Visual Culture
Durch eine reichhaltige Interpretation der bemerkenswerten Fotografien, die W. E.
B. Du Bois für die Ausstellung amerikanischer Neger auf der Pariser Weltausstellung von 1900 zusammenstellte, enthüllt Shawn Michelle Smith die visuelle Dimension der "Color Line", die Du Bois berühmt als "das Problem des zwanzigsten Jahrhunderts" bezeichnete. Du Bois' preisgekrönte Ausstellung bestand aus drei Alben mit insgesamt 363 Schwarz-Weiß-Fotografien, meist von Afroamerikanern der Mittelschicht aus Atlanta und anderen Teilen Georgias.
Smith liefert eine ausführliche Analyse der Bilder, der antirassistischen Botschaft, die Du Bois durch das Sammeln und Ausstellen der Bilder vermittelte, und ihrer Verbindung zu seinem kritischen Denken. Sie behauptet, dass Du Bois ein früher visueller Theoretiker der Ethnie und des Rassismus war, und zeigt, wie ein solches Verständnis die wichtigen Konzepte, die er entwickelte - einschließlich des doppelten Bewusstseins, der Farblinie, des Schleiers und des zweiten Blicks -, für die Wissenschaftler der visuellen Kultur und der Afroamerikanistik auf neue Weise zugänglich macht.
Smith setzt die Fotografien von Du Bois in Beziehung zu anderen Bildern der Jahrhundertwende wie wissenschaftlichen Typologien, Fahndungsfotos von Kriminellen, rassistischen Karikaturen und Fotos von Lynchjustiz. Durch die Gegenüberstellung dieser Bilder mit Reproduktionen aus Du Bois' Ausstellungsarchiv zeigt Smith, wie Du Bois bewusst rassistische Darstellungen von Afroamerikanern herausforderte.
Mit der Betonung der Bedeutung des Vergleichs verschiedener visueller Archive belebt Photography on the Color Line das Verständnis für die Bedeutung von Repräsentation und die grundlegenden Verbindungen zwischen Ethnie und visueller Kultur in den Vereinigten Staaten.