Bewertung:

Das Buch von Arthur Wesley Dow ist eine klassische Studie über Komposition, die die Prinzipien von Linie, Notan und Farbe hervorhebt und für ihren grundlegenden Ansatz zur Kreativität in der Kunst geschätzt wird. Obwohl es kritisiert wurde, weil es veraltet und nicht umfassend ist, finden viele Benutzer es nützlich für die Entwicklung künstlerischer Fähigkeiten in verschiedenen Disziplinen.
Vorteile:⬤ Bietet eine solide Grundlage für Kreativität, die auf verschiedene Kunstformen anwendbar ist.
⬤ Enthält hilfreiche Übungen und klare Erklärungen von Kompositionsprinzipien.
⬤ Wird von Künstlern wie Georgia O'Keeffe geschätzt, was auf seine Bedeutung in der Kunsterziehung hinweist.
⬤ Nützlich sowohl für Künstler als auch für Fotografen, die ihre künstlerischen Techniken verbessern wollen.
⬤ Das kompakte Format erleichtert das Durcharbeiten.
⬤ Gilt als veraltet und weniger relevant für moderne Künstler.
⬤ Der trockene Schreibstil in einigen Abschnitten könnte weniger fesselnd sein.
⬤ Einige Ausgaben wurden wegen schlechter Illustrationen und Einbandgestaltung kritisiert.
⬤ Nicht umfassend in seinem Ansatz zu Konzepten wie Notan und Farbtheorie.
(basierend auf 85 Leserbewertungen)
Composition: Understanding Line, Notan and Color (Dover Art Instruction)
Verändern Sie die Art und Weise, wie Sie Kunst sehen und verstehen
Arthur Wesley Dows Komposition wurde ursprünglich 1899 veröffentlicht und ist nach wie vor ein wegweisendes Werk für ernsthafte Künstler, Designer und Handwerker. Er ermutigt die Studierenden, sich zunächst mit den Beziehungen zwischen Linie, Raum, Farbe, Licht und Schatten zu befassen und so eine solide Grundlage für ein breites Spektrum an kreativen Bemühungen zu schaffen.
Dow unterrichtete viele Jahre lang an der Columbia University und betreute zahlreiche aufstrebende junge Künstler, darunter Georgia O'Keeffe. Die Entwicklung vom Allgemeinen zum Besonderen wurde als radikale Abkehr von dem damals gängigen Ansatz gesehen, der stark auf das Lernen durch Nachahmung ausgerichtet war. In Dows Worten: "Die Schulen ... betrachten das Zeichnen als Vorbereitung für das Design, während das genaue Gegenteil die logische Reihenfolge ist - das Design (ist) eine Vorbereitung für das Zeichnen.".
Dow bezog sich auf viele Kunstformen und legte einen besonderen Schwerpunkt auf die japanische Druckgrafik, um wesentliche Komponenten der Komposition zu demonstrieren. Er betrachtete auch die Musik als einen engen Verwandten der bildenden Künste und bezeichnete die Essenz einer Komposition manchmal als "visuelle Musik". Die hier vorgestellten Konzepte lassen sich auf alle Arten von Design anwenden, sei es Malerei, Architektur, Skulptur, Kunsthandwerk und vieles mehr.
Das Buch ist ein praktischer Leitfaden für die Erstellung von Bildern auf der Grundlage der harmonischen Beziehungen zwischen visuellen Elementen und soll helfen, ein Verständnis für das gesamte visuelle Feld zu entwickeln. Die gut bebilderte und zum Nachdenken anregende Anleitung ist in Form mehrerer Lektionen aufgebaut, die die Art und Weise, wie Kunst betrachtet und verstanden wird, erweitern und vertiefen sollen. Dieses Buch ist ein Muss für jeden, der seine Kreativität mit mehr Geschick und persönlichem Ausdruck ausstatten möchte.
Dieses Buch ist bei Echo Point Books auch als Taschenbuch erhältlich (ISBN 1635619637).