Bewertung:

Die Rezensionen des Buches heben seinen Wert als grundlegendes Hilfsmittel für Künstler hervor, insbesondere für das Verständnis von Komposition, Gestaltungsprinzipien und dem Konzept von Notan. Während viele Leser die zeitlosen Konzepte und praktischen Übungen schätzen, weisen andere auf die veraltete Sprache und die Probleme mit der modernen Relevanz hin.
Vorteile:⬤ Bietet klare Erklärungen der Kompositionsprinzipien und des Notan-Konzepts
⬤ enthält praktische Übungen, die auf verschiedene Kunstformen anwendbar sind
⬤ hat historische Bedeutung und wird von namhaften Künstlern unterstützt
⬤ kompaktes Format, das für die Leser überschaubar ist
⬤ fördert Kreativität und individuellen künstlerischen Ausdruck.
⬤ Von einigen als veraltet angesehen, insbesondere in Bezug auf den Schreibstil und die Relevanz
⬤ einige Leser empfanden es als wenig fesselnd
⬤ Kritik an der schlechten Reproduktionsqualität in modernen Ausgaben
⬤ das Coverdesign erhielt negatives Feedback
⬤ eignet sich möglicherweise nicht für Anfänger oder diejenigen, die zeitgenössische Ansätze suchen.
(basierend auf 85 Leserbewertungen)
Composition: Understanding Line, Notan and Color (Dover Art Instruction)
Verändern Sie die Art und Weise, wie Sie Kunst sehen und verstehen
Arthur Wesley Dows Komposition wurde ursprünglich 1899 veröffentlicht und ist nach wie vor ein wegweisendes Werk für ernsthafte Künstler, Designer und Handwerker. Er ermutigt die Studierenden, sich zunächst mit den Beziehungen zwischen Linie, Raum, Farbe, Licht und Schatten zu befassen und so eine solide Grundlage für ein breites Spektrum an kreativen Bemühungen zu schaffen.
Dow unterrichtete viele Jahre lang an der Columbia University und betreute zahlreiche aufstrebende junge Künstler, darunter Georgia O'Keeffe. Die Entwicklung vom Allgemeinen zum Besonderen wurde als radikale Abkehr von dem damals gängigen Ansatz gesehen, der stark auf das Lernen durch Nachahmung ausgerichtet war. In Dows Worten: "Die Schulen ... betrachten das Zeichnen als Vorbereitung für das Design, während das genaue Gegenteil die logische Reihenfolge ist - das Design (ist) eine Vorbereitung für das Zeichnen.".
Dow bezog sich auf viele Kunstformen und legte einen besonderen Schwerpunkt auf die japanische Druckgrafik, um wesentliche Komponenten der Komposition zu demonstrieren. Er betrachtete auch die Musik als einen engen Verwandten der bildenden Künste und bezeichnete die Essenz einer Komposition manchmal als "visuelle Musik". Die hier vorgestellten Konzepte lassen sich auf alle Arten von Design anwenden, sei es Malerei, Architektur, Skulptur, Kunsthandwerk und vieles mehr.
Das Buch ist ein praktischer Leitfaden für die Erstellung von Bildern auf der Grundlage der harmonischen Beziehungen zwischen visuellen Elementen und soll helfen, ein Verständnis für das gesamte visuelle Feld zu entwickeln. Die gut bebilderte und zum Nachdenken anregende Anleitung ist in Form mehrerer Lektionen aufgebaut, die die Art und Weise, wie Kunst betrachtet und verstanden wird, erweitern und vertiefen sollen. Dieses Buch ist ein Muss für jeden, der seine Kreativität mit mehr Geschick und persönlichem Ausdruck ausstatten möchte.
Dieses Buch ist bei Echo Point Books auch als Hardcover erhältlich (ISBN 1635619629).