
Future of Post-Human Visual Arts - Towards a New Theory of Techniques and Spirits -- Volume 2
Sind die visuellen Künste wirklich so zentral in unserer Zeit, dass, wie Doug Adams einmal sagte, „Menschen unter 60, die mit dem Fernsehen aufgewachsen sind, sich an das erinnern, was sie sehen. „(F)ilm und Fernsehen sind wirklich die Sprache von heute“ (TE 2013) Dieser zentralen Sichtweise auf die visuellen Künste kann eine gegenteilige Ansicht von Camille Paglia gegenübergestellt werden, die schrieb, dass “das Visuelle in der modernen Wissenschaft schmerzlich unterbewertet wird.
Die Kunstgeschichte hat nur einen Bruchteil der konzeptionellen Raffinesse der Literaturkritik erreicht. Betrunken von Selbstliebe hat die Kritik die zentrale Bedeutung der Sprache für die westliche Kultur maßlos überschätzt. Sie hat es versäumt, die elektrisierende Zeichensprache der Bilder zu erkennen.“ (TE 2013a) Im Gegensatz zu diesen gegensätzlichen Ansichten (und anderen, die im Buch diskutiert werden) sind die visuellen Künste (in Bezug auf Techniken und Geister) weder möglich (noch unmöglich) noch wünschenswert (oder unerwünscht) in dem Maße, wie die jeweiligen Ideologen (auf verschiedenen Seiten) uns glauben machen wollen.
Natürlich bedeutet diese Infragestellung der gegensätzlichen Ansichten über die visuellen Künste nicht, dass das Studium von Techniken und Geistern nutzlos ist oder dass diese (mit den visuellen Künsten verwandten) Bereiche - wie Zeichnung, Kosmetik, Maniküre, Malerei, Landschaft, Kalligrafie, Fotografie, digitale Kunst, Computertechnologie, Werbung, Grafikdesign, Filmemachen, Mode, Bildhauerei, Architektur und so weiter - unwichtig sind. (WK 2013) Natürlich ist keine dieser extremen Ansichten vernünftig.
Stattdessen bietet dieses Buch einen alternativen (besseren) Weg, um die Zukunft der bildenden Kunst im Hinblick auf die dialektische Beziehung zwischen Techniken und Geistern zu verstehen - und dabei von verschiedenen Ansätzen in der Literatur zu lernen, ohne jedoch einen von ihnen zu bevorzugen (oder sie zu integrieren, da sie nicht unbedingt miteinander kompatibel sind). Genauer gesagt bietet dieses Buch eine neue Theorie (d.h.
die ephemere Theorie der visuellen Künste), die auf neuartige Weise über die bestehenden Ansätze hinausgeht, und ist in vier Kapiteln gegliedert