Leserbewertungen
Zusammenfassung:Das Buch ist eine Sammlung von Aufsätzen, in denen Videospiele aus verschiedenen akademischen Blickwinkeln, insbesondere der Filmtheorie, analysiert werden. Es wird für seinen interdisziplinären Ansatz und seine Einblicke in Spielhandlungen und -erfahrungen gelobt, aber einige Leser fanden den Fokus nicht direkt auf die Spielentwicklung anwendbar und fanden einige Kapitel weniger ansprechend.
Vorteile:⬤ Interdisziplinärer Ansatz, der Videospiele mit umfassenderen Medienwissenschaften verbindet.
⬤ Bietet einen einzigartigen konzeptionellen Rahmen für das Verständnis von Spielhandlungen und konzentriert sich dabei auf die Beziehung zwischen Spielern und Technologie.
⬤ Fesselnder Schreibstil und interessante Ideen zur Spielkultur.
⬤ Einige Kapitel bieten wertvolle Einblicke, insbesondere in Bezug auf die Diegese und die Spielerfahrung.
⬤ Einige Kapitel sind weniger nützlich oder fesselnd als andere.
⬤ Der Schwerpunkt des Buches liegt mehr auf der Filmtheorie als auf praktischen Aspekten des Spieldesigns oder der Entwicklung.
⬤ Einige Leser haben einen anderen Schwerpunkt auf Interaktion oder die Freizeitaspekte von Spielen erwartet.
⬤ Das Buch ist beim Kauf möglicherweise nicht neu oder in gutem Zustand.
(basierend auf 9 Leserbewertungen)
Originaltitel:
Gaming: Essays on Algorithmic Culture
Inhalt des Buches:
Videospiele sind seit mehr als zwanzig Jahren ein zentraler Bestandteil der Kulturlandschaft und konkurrieren mittlerweile mit älteren Medien wie Film, Fernsehen und Musik in Bezug auf Popularität und kulturellen Einfluss. Dennoch gab es bisher nur relativ wenige Versuche, das Videospiel als eigenständiges Medium zu verstehen. Die meisten dieser Bemühungen konzentrieren sich auf die früheste Generation textbasierter Abenteuer (z. B. Zork) und haben wenig zu sagen über visuell und konzeptionell anspruchsvolle Spiele wie Final Fantasy X, Shenmue, Grand Theft Auto, Halo und The Sims, in denen die Spieler kunstvoll detaillierte Welten bewohnen und digitale Avatare mit einer riesigen - und in einigen Fällen fast unbegrenzten - Auswahl an Aktionen und Entscheidungen manipulieren.
In Gaming betrachtet Alexander Galloway stattdessen das Videospiel als eine eigenständige kulturelle Form, die einen neuen und einzigartigen Interpretationsrahmen erfordert. Unter Rückgriff auf ein breites Spektrum von Disziplinen, insbesondere der kritischen Theorie und der Medienwissenschaft, analysiert er Videospiele als etwas, das gespielt wird, und nicht als Texte, die gelesen werden müssen. In fünf prägnanten Kapiteln zeigt er auf, wie sich die von Videospielen geschaffene "algorithmische Kultur" mit Theorien über Visualität, Realismus, Allegorie und Avantgarde überschneidet. Wenn Fotografien Bilder sind und Filme bewegte Bilder, dann, so Galloway, lassen sich Videospiele am besten als Aktionen definieren.
Anhand von Beispielen aus mehr als fünfzig Videospielen konstruiert Galloway ein Klassifizierungssystem für Handlungen in Videospielen, das sowohl Standardelemente des Gameplays als auch Softwareabstürze, Netzwerkverzögerungen und die Verwendung von Cheats und Game-Hacks einbezieht. In den folgenden Kapiteln untersucht er die Überschneidungen zwischen den Konventionen von Film und Videospielen, die politischen und kulturellen Implikationen von Spielpraktiken, das visuelle Umfeld von Videospielen und den Status von Spielen als aufstrebende kulturelle Form.
Zusammengenommen bieten diese Aufsätze eine neue Konzeption von Spielen und im weiteren Sinne von elektronischer Kultur insgesamt, eine, die die Qualitäten des digitalen Zeitalters feiert und nicht beklagt.
Alexander R. Galloway ist Assistenzprofessor für Kultur und Kommunikation an der New York University und Autor von Protocol: How Control Exists after Decentralization.
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9780816648511 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Einband: | Taschenbuch |
| Erscheinungsjahr: | 2006 |
| Seitenzahl: | 160 |
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