Bewertung:

Das Buch erhielt gemischte Kritiken: Einige lobten den Inhalt und die intellektuellen Einsichten in die abstrakte Kunst, andere kritisierten die Qualität der Bearbeitung und den irreführenden Titel. Viele Leser waren frustriert, als sie feststellten, dass es sich im Wesentlichen um dasselbe Buch wie „Concerning the Spiritual in Art“ handelt, und sie hatten Probleme mit der Formatierung und Struktur der Ausgabe, die sie erhielten.
Vorteile:Das Buch bietet einen reichhaltigen Inhalt und eine aufschlussreiche Analyse der abstrakten Kunst, die das Verständnis des Lesers für dieses Thema verändert.
Nachteile:Ein schlechtes Lektorat mit zahlreichen Rechtschreib- und Tippfehlern, ein irreführender Titel, da es sich um dasselbe Buch wie ein anderes handelt, und eine unzureichende Formatierung in der vorliegenden Ausgabe führen zu einem frustrierenden Leseerlebnis.
(basierend auf 6 Leserbewertungen)
The Art of Spiritual Harmony
2014 Nachdruck der Ausgabe von 1914. Vollständiges Faksimile der Originalausgabe, nicht mit optischer Erkennungssoftware reproduziert.
Wassily Kandinskys Beiträge als Theoretiker waren wohl einflussreicher auf die moderne Kunst als jedes seiner Gemälde. In diesem Werk, das erstmals 1914 veröffentlicht wurde, propagiert und verteidigt Kandinsky eine Kunstform, in der sich Maler in abstrakten Begriffen unabhängig von der sie umgebenden materiellen Welt ausdrücken, ähnlich wie es Musiker tun. Aufgeteilt in zwei Teile, "Über die allgemeine Ästhetik" (einschließlich einer Untersuchung geometrischer Formen) und "Über die Malerei" (eine Diskussion über die Psychologie der Farbe und die Sprache und Form der Farbe), bietet das Werk einen Einblick in den Geist eines der berühmtesten aller abstrakten Maler und eine Vorschau auf die Kunst, die er in den kommenden Jahren produzieren sollte.
Der russische Maler WASSILY KANDINSKY (1866-1944) war einer der berühmtesten Künstler des 20. Jahrhunderts und ein Wegbereiter der abstrakten Kunst.