Bewertung:

In den Rezensionen findet sich eine Mischung aus Bewunderung für das poetische Genie von T.S. Eliot und erheblicher Kritik an der Qualität des Buches, insbesondere an der Formatierung und den Veröffentlichungsstandards.
Vorteile:Viele Rezensenten loben die Tiefe und Schönheit von Eliots Poesie und heben ihre emotionale Wirkung, ihre phantasievollen Beschreibungen und ihre Bedeutung als literarisches Werk hervor. Das Buch wird auch wegen seiner schönen Gestaltung und als durchdachte Geschenkidee geschätzt.
Nachteile:In zahlreichen Rezensionen werden die gedruckte und die digitale Ausgabe wegen schlechter Formatierung, fehlender Elemente und einer insgesamt schlampigen Präsentation kritisiert. Einige finden das Buch unleserlich, es fehle die richtige Anordnung der Strophen, und sie behaupten, dass es die Poesie nicht wie beabsichtigt wiedergibt.
(basierend auf 42 Leserbewertungen)
The Waste Land
The Waste Land ist ein Gedicht von T. S. Eliot, das weithin als eines der wichtigsten Gedichte des 20. Jahrhunderts und als zentrales Werk der modernistischen Poesie gilt. Das 1922 veröffentlichte Gedicht mit 434 Zeilen (B) erschien zuerst im Vereinigten Königreich in der Oktoberausgabe von Eliots The Criterion und in den Vereinigten Staaten in der Novemberausgabe von The Dial. Im Dezember 1922 wurde es in Buchform veröffentlicht. Zu den berühmten Sätzen gehören "April is the cruelest month", "I will show you fear in a handful of dust", "These fragments I have shored against my ruins" und das Sanskrit-Mantra "Shantih shantih shantih". (C)
Eliots Gedicht verbindet die Legende vom Heiligen Gral und dem Fischerkönig mit Vignetten der zeitgenössischen britischen Gesellschaft. Eliot bedient sich zahlreicher Anspielungen auf den westlichen Kanon: Ovids Metamorphosen, Dantes Göttliche Komödie, Shakespeare, Milton, buddhistische Schriften, die hinduistischen Upanishaden und sogar ein zeitgenössisches Volkslied, "The Shakespearean Rag". Das Gedicht wechselt zwischen den Stimmen der Satire und der Prophezeiung mit abrupten und unangekündigten Wechseln des Sprechers, des Ortes und der Zeit und beschwört eine große und dissonante Bandbreite von Kulturen und Literaturen.
Das Gedicht ist in fünf Abschnitte unterteilt. Der erste, "Das Begräbnis der Toten", führt in die verschiedenen Themen der Desillusionierung und Verzweiflung ein. Der zweite, "Eine Schachpartie", besteht aus abwechselnden Erzählungen, in denen Vignetten verschiedener Figuren diese Themen erfahrungsgemäß behandeln. "Die Feuerpredigt", der dritte Abschnitt, bietet eine philosophische Meditation über die Bilder des Todes und die Ansichten über Selbstverleugnung, die von Augustinus von Hippo und den östlichen Religionen beeinflusst sind, in Gegenüberstellung. Nach einem vierten Abschnitt, "Tod durch Wasser", der eine kurze lyrische Bitte enthält, schließt der fünfte Abschnitt, "Was der Donner sagte", mit einem Bild des Gerichts.