Bewertung:

Die Rezensionen von T.S. Eliots „The Waste Land“ heben die Komplexität und Tiefe des Werks hervor. Viele Leser finden, dass es eine herausfordernde, aber lohnende Erfahrung ist, die tiefgreifende Themen wie Liebe, Verlust und den Zustand des modernen Menschen widerspiegelt. Während die einen die literarische Qualität loben, kritisieren andere die Zugänglichkeit und die Darstellung.
Vorteile:Das Gedicht wird als klassisches Meisterwerk beschrieben, mit einer gut formatierten Präsentation und einer bedeutenden Tiefe, die beim Leser ankommt. Viele Rezensenten schätzen die reichhaltige Thematik und die Modernität des Werks, wobei sie anmerken, dass man es mehrmals lesen muss, um es vollständig zu verstehen. Auch die Einleitung wird als wertvoll erachtet, da sie den Text für zeitgenössische Leser verständlicher und nachvollziehbarer macht.
Nachteile:Kritiker weisen auf die Schwierigkeit und Komplexität des Gedichts hin und meinen, dass es ohne Vorkenntnisse schwer zu verstehen ist. Einige Rezensionen erwähnen Probleme mit der Ausgabe selbst, darunter Formatierungsprobleme und inhaltliche Fehler. Darüber hinaus sind einige der Meinung, dass die Ausgabe zu sehr auf Verweise angewiesen ist, ohne dass sie einen substanziellen Sinn ergibt.
(basierend auf 43 Leserbewertungen)
The Waste Land (Wisehouse Classics - Original Authoritative Edition)
The Waste Land" ist ein Langgedicht von T. S. Eliot. Es gilt weithin als eines der wichtigsten Gedichte des 20. Jahrhunderts und als zentraler Text der modernistischen Poesie. Das 434 Zeilen lange Gedicht wurde 1922 veröffentlicht und erschien zuerst im Vereinigten Königreich in der Oktoberausgabe von The Criterion und in den Vereinigten Staaten in der Novemberausgabe von The Dial. Im Dezember 1922 wurde es in Buchform veröffentlicht. Zu den berühmtesten Sätzen des Gedichts gehören "April is the cruellest month", "I will show you fear in a handful of dust" und das Mantra in der Sanskritsprache "Shantih shantih shantih".
Eliots Gedicht folgt in loser Folge der Legende vom Heiligen Gral und dem Fischerkönig, kombiniert mit Vignetten der zeitgenössischen britischen Gesellschaft. Eliot verwendet zahlreiche literarische und kulturelle Anspielungen aus dem westlichen Kanon, dem Buddhismus und den hinduistischen Upanishaden. Aus diesem Grund wird das Gedicht von Kritikern und Gelehrten als obskur angesehen. Das Gedicht wechselt zwischen den Stimmen der Satire und der Prophezeiung mit abrupten und unangekündigten Wechseln des Sprechers, des Ortes und der Zeit und beschwört eine breite und dissonante Palette von Kulturen und Literaturen.
Die Struktur des Gedichts ist in fünf Abschnitte unterteilt. Der erste Abschnitt, Das Begräbnis der Toten, führt in die verschiedenen Themen der Desillusionierung und Verzweiflung ein. Der zweite Abschnitt, A Game of Chess (Eine Schachpartie), enthält Vignetten verschiedener Figuren - abwechselnde Erzählungen -, die diese Themen erfahrungsgemäß behandeln. Die Feuerpredigt, der dritte Abschnitt, bietet eine philosophische Meditation über die Bilder des Todes und die Ansichten über die Selbstverleugnung in einer Gegenüberstellung, die von Augustinus von Hippo und östlichen Religionen beeinflusst ist. Nach einem vierten Abschnitt, der eine kurze lyrische Bitte enthält, schließt der abschließende fünfte Abschnitt What the Thunder Said mit einem Bild des Gerichts ab.