Bewertung:

Das Buch von Brian Massumi erforscht die Überschneidungen von Ontologie, Ästhetik und politischen Implikationen der Kunst durch die Brille verschiedener Philosophen. Während das Buch komplexe Ideen über Wahrnehmung und Relationalität präsentiert, kann es für diejenigen, die mit den entsprechenden philosophischen Traditionen nicht vertraut sind, eine Herausforderung darstellen.
Vorteile:Das Buch bietet aufschlussreiche Diskussionen über Kunst und Wahrnehmung und veranschaulicht komplexe Konzepte effektiv mit Beispielen aus der Praxis. Es eignet sich gut für Leser, die über ein gewisses Hintergrundwissen in kontinentaler Philosophie, insbesondere über Deleuze, verfügen. Der Text regt zum Nachdenken an und bietet lohnende Ideen für diejenigen, die bereit sind, sich darauf einzulassen.
Nachteile:Das Buch ist keine leichte Lektüre und kann für diejenigen, die mit den besprochenen philosophischen Konzepten nicht vertraut sind, eine Herausforderung darstellen. Einige Sätze sind komplex und erfordern ein langsames Lesen, um die Ideen vollständig zu erfassen, was Gelegenheitsleser abschrecken könnte.
(basierend auf 1 Leserbewertungen)
Semblance and Event: Activist Philosophy and the Occurrent Arts
Eine Untersuchung der „occurrent arts“ durch die Konzepte des „Scheins“ und der „gelebten Abstraktion“.
Ereignisse sind immer vergänglich; ein Ereignis zu erleben, heißt, das Vergehen zu erleben. Doch wie nehmen wir eine Erfahrung wahr, die das gerade Gewesene und das im Werden begriffene ebenso umfasst wie das tatsächlich Gegenwärtige? In Semblance and Event (Schein und Ereignis) entwickelt Brian Massumi, gestützt auf die Arbeiten von William James, Alfred North Whitehead, Gilles Deleuze und anderen, das Konzept des „Scheins“ als eine Möglichkeit, sich dieser Frage zu nähern.
Es ist, so argumentiert er, eine Frage der Abstraktion, und zwar nicht als Gegensatz zum Konkreten, sondern als eine Dimension davon: „gelebte Abstraktion“. Eine Semblance ist eine gelebte Abstraktion. Massumi verwendet die Kategorie des Scheins, um Praktiken der Kunst zu untersuchen, die relational und ereignisorientiert sind - auch bekannt als interaktive Kunst, ephemere Kunst, Performance-Kunst, künstlerische Intervention -, die er zusammenfassend als „occurrent arts“ bezeichnet. Jede Kunstpraxis erfindet ihre eigenen Arten von relationalen Ereignissen gelebter Abstraktion, um eine eigene Art von Schein zu erzeugen. Das relationale Engagement des Kunstwerks, so Massumi weiter, verleiht ihm eine politische Valenz, die ebenso notwendig und unmittelbar ist wie die ästhetische Dimension.