Bewertung:

Das Buch von David Bordwell wird für seine aufschlussreiche Analyse der Filmkunst geschätzt, die sich auf die Techniken der Regisseure und die Bedeutung von Details im Filmstil konzentriert. Es betont einen Bottom-up-Ansatz zum Verständnis von Film und kritisiert zeitgenössische akademische Trends. Während die einen das Buch als streng und herausfordernd empfinden, loben andere seinen Humor und seine fesselnde Schreibe.
Vorteile:Gründliche Untersuchung von Filmtechniken, fesselnder Schreibstil, stellt vorherrschende Theorien in Frage, fördert einen analytischen Ansatz von unten nach oben, bietet immenses Wissen und Inspiration, humorvolle Elemente bereichern das Leseerlebnis.
Nachteile:Könnte für einige Leser aufgrund des strengen akademischen Schwerpunkts eine Herausforderung darstellen, könnte als dicht oder schwer zu parodieren empfunden werden.
(basierend auf 3 Leserbewertungen)
Figures Traced in Light: On Cinematic Staging
Ein Film erzählt seine Geschichte nicht nur durch Dialoge und die Darbietungen der Schauspieler, sondern auch durch die Kontrolle des Regisseurs über Bewegung und Bildgestaltung.
Figures Traced in Light ist eine detaillierte Betrachtung darüber, wie die filmische Inszenierung die Geschichte trägt, Emotionen zum Ausdruck bringt und das Publikum durch die Bildkomposition betört. David Bordwell spannt einen Bogen über die gesamte Geschichte des Kinos und konzentriert sich auf die einzigartigen Beiträge von vier Filmemachern zu dieser Technik.
Eingehende Kapitel befassen sich mit Louis Feuillade, dem Meister des Serienfilms der 1910er Jahre. Kenji Mizoguchi, der große japanische Regisseur, der von den 1920er bis zu den 1950er Jahren arbeitete. Theo Angelopoulos, der seine Karriere als politischer Modernist in den späten 1960er Jahren begann, und Hou Hsiao-hsien, der taiwanesische Filmemacher, der in den 1980er Jahren zum bedeutendsten asiatischen Regisseur wurde.
Zum Vergleich zieht Bordwell Filme von Howard Hawks, Michelangelo Antonioni, Yasujiro Ozu, Takeshi Kitano und vielen anderen Regisseuren heran. Mit mehr als 500 Bildvergrößerungen und 16 Farbabbildungen ist Figures Traced in Light hervorragend illustriert und stellt die genaue Analyse der Modellsequenzen in den Kontext der technologischen, industriellen und kulturellen Trends, die die Inszenierungsansätze der Regisseure geprägt haben.