Leserbewertungen
Zusammenfassung:Das Buch erhält gemischte Kritiken, in denen sowohl die wissenschaftliche Tiefe als auch die Probleme der Zugänglichkeit hervorgehoben werden. Während einige Leser die aufschlussreichen Essays über das Kino schätzen, kritisieren andere den hohen Preis und den gelegentlichen Mangel an gründlicher Analyse in bestimmten Bereichen, insbesondere in Bezug auf das japanische Kino.
Vorteile:Das Buch wird für seine anspruchsvollen und lohnenswerten Beiträge zur Filmkritik gelobt, mit gut informierten Essays, die zur Diskussion und zum Lernen anregen. Zu den bemerkenswerten Beiträgen gehören Diskussionen über narrative Strukturen, die filmische Konstruktion und die historische Poetik des Films sowie die effektive Verwendung von Filmbildern zur Unterstützung von Argumenten.
Nachteile:Ein wesentlicher Nachteil ist der hohe Preis des Buches, der seine Zugänglichkeit einschränken könnte. Einige Rezensenten weisen auch darauf hin, dass es bestimmten Diskussionen, z. B. über das japanische Kino, an überzeugenden Argumenten und Beweisen fehlt, was Zweifel an der Objektivität des Autors in diesen Abschnitten aufkommen lässt.
(basierend auf 5 Leserbewertungen)
Originaltitel:
Poetics of Cinema
Inhalt des Buches:
David Bordwell bündelt 25 Jahre Arbeit über das, was er als "historische Poetik des Kinos" bezeichnet hat, und legt hier eine umfassende Analyse einer Schlüsselfrage der Filmwissenschaft vor: Wie werden Filme in bestimmten historischen Kontexten gemacht, um bestimmte Effekte zu erzielen?
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9780415977791 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Einband: | Taschenbuch |
| Erscheinungsjahr: | 2007 |
| Seitenzahl: | 512 |
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