Bewertung:

Das Buch „The Emergence of the Sacred-Image“ von Jean-Luc Nancy untersucht die kritische Rolle der Ästhetik im zeitgenössischen Denken und verwendet einen einzigartigen Rahmen, um das Konzept des Bildes zu analysieren. Nancy stellt acht Momente der Entstehung des „sakralen Bildes“ vor und bezieht eine Vielzahl philosophischer Einflüsse ein, vor allem aus dem Dekonstruktivismus. Seine Texte zeichnen sich durch einen poetischen Stil aus, der manchmal die Grenzen zwischen Philosophie und Literaturkritik verwischt. Für ernsthafte Studenten der Philosophie und Ästhetik ist das Werk sehr aufschlussreich.
Vorteile:⬤ Tiefgreifende und originelle philosophische Argumente.
⬤ Integriert die Ästhetik als einen zentralen Bestandteil des zeitgenössischen Denkens.
⬤ Erforscht das Zusammenspiel zwischen Schöpfer, Betrachter und dem Konzept des Bildes.
⬤ Fesselnder Schreibstil, der Poesie und Philosophie miteinander verbindet.
⬤ Bietet eine historische Grundlage mit Verweisen auf die wichtigsten Denker des 20. Jahrhunderts.
⬤ Die Kapitel über Kunst, insbesondere Malerei, werden hoch gelobt.
⬤ Das Buch kann anspruchsvoll sein und ist eher für Leser mit Hochschulabschluss geeignet.
⬤ Es setzt die Vertrautheit mit komplexen philosophischen Ideen voraus, was Gelegenheitsleser abschrecken könnte.
⬤ Einige Passagen können schwer verständlich sein, was auf einen dichten akademischen Stil zurückzuführen ist.
(basierend auf 2 Leserbewertungen)
The Ground of the Image
Wenn etwas das Bild kennzeichnet, dann ist es eine tiefe Ambivalenz. Als oberflächlich, illusorisch und grundlos denunziert, wird den Bildern gleichzeitig eine exorbitante Macht zugeschrieben und ein privilegiertes Verhältnis zur Wahrheit. Von der Philosophie misstraut, von den Religionen verboten und umarmt, als "Spektakel" manipuliert und in den Medien verbreitet, hören Bilder nie auf, ihre vielfältigen Aspekte, ihre Paradoxien, ihre flachen, aber zurückweichenden Räume zu präsentieren.
Was ist das für eine Kraft, die in den Tiefen und Vertiefungen eines Bildes liegt, das immer nur eine undurchdringliche Oberfläche ist? Welche Geheimnisse verbergen sich im Grund oder in den Figuren eines Bildes, das nie etwas anderes tut, als genau das zu zeigen, was es ist und nichts anderes? Wie öffnet sich die Immanenz der Bilder auf ihr unvorstellbares Anderes, ihren unvorstellbaren Ursprung?
In dieser Sammlung von Schriften über Bilder und visuelle Kunst geht Jean-Luc Nancy solchen Fragen anhand einer außergewöhnlichen Bandbreite von Referenzen nach. Von der Renaissance-Malerei und -Landschaft bis zur Fotografie und zum Video, vom Bild der römischen Totenmasken bis zur Sprache des Stummfilms, von Kleopatra bis zu Kant und Heidegger verfolgt Nancy eine Reflexion über das Visuelle, die weit über die vielen Disziplinen hinausgeht, mit denen es sich überschneidet. Er bietet Einblicke in die religiösen, kulturellen, politischen, kunsthistorischen und philosophischen Aspekte des visuellen Verhältnisses und behandelt so heikle Probleme wie die Verbindung zwischen Bild und Gewalt, den sakralen Status von Bildern und, in einem tiefgründigen und wichtigen Essay, die verbotene Darstellung der Shoah. Im Hintergrund all dieser Untersuchungen steht die Beschäftigung mit der Endlichkeit, mit den beunruhigenden Kräften, die die Bilder, mit denen wir konfrontiert werden, in sich bergen, mit den Grenzen, die uns an sie binden, mit dem Tod, der uns aus ihren eingefrorenen Zügen und fernen Intimitäten anschaut.
In diesen lebendigen und komplexen Essays arbeitet sich eine zentrale Figur der europäischen Philosophie an einigen der wichtigsten Fragen unserer Zeit ab.